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平常心写平常字——张开对话刘奇晋先生

时间:2017-07-03 10:15:21   来源:   作者:
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来源  懒者 清鉴书院

地点:成都思槐堂 

刘奇晋先生近影
 
       刘奇晋 ,祖籍四川双流,19424月生于四川成都,研究馆员,思槐堂主。
 
       1962年在父亲刘东父先生的指导下开始学习书法。1978年任成都市西城区文化g馆书法辅导干部,长期从事群众书法篆刻的组织、辅导和培训工作,成绩显著。同年,始有作品参展、发表。1982年起为苏轼书法作品系年,陆续有成果发表,1991年应刘正成之邀合作编写出版《中国书法全集·苏轼卷》,次年获四川省第五次哲学社会科学优秀科研成果二等奖。1994年参加《四川省志·文艺志(18401990)》的编辑工作,任书法部分总纂和撰稿。
曾任中国书协教育委员会委员,四川省书法家协会第三、四届副主席兼教育委员会主任,四川省文联第三、四届委员,成都市书法研究会副会长,成都市书法家协会第一、二、三届副主席,成都市文联第二届委员。
 现为四川省人民政府文史研究馆馆员、省市书协顾问、省书学学会副会长、开明印社名誉社长、四川师范大学客座教授、中国书法家协会会员、中国苏轼研究学会会员。
 
 ,原解放军总参谋部书法创作院秘书长  中国书法家协会会员   

        张开(以下简称张):刘老师好!您是一位深入传统并且具有一定学术品位的著名书法家,长期以来您对传统书法特别是对二王书法体系孜孜不倦的深入研究得到了书法界的普遍尊重,首先我想请您谈谈您的学书历程以及您在建立个人的书法学术体系的一些认识。

 
刘奇晋(以下简称刘):首先申明,“著名书法家”不敢当,我只是习字多年、喜欢书法而已。我出生在成都的一个书香世家,高祖父止唐公是清代会通儒、释、道三家哲学而归本于儒的儒学大师,由于思想缜密、著述宏富、学生众多而享誉巴蜀。我父亲的老师、叔祖父鉴泉公也是一位著名学者、书法家。这种家学一直影响到我的父亲东父先生。父亲的书法很好,功力很深,诗词也写得很好。1962年,我在父亲的指导下开始学习书法,那年我満二十岁,于今算来,我在书法艺术天地里已经走过近五十年了。有人写文章说我从小习字,幼承家学,不是的。二十岁才起步,且学习书法的初衷不是爱好书法而是出于工作需要。当时我在区职工俱乐部作宣传干亊,工作很忙,嫌用美术字写标语太慢,这才跟我父亲学习书法的。父亲根据我的需要给我选字帖、给我示范、给我改作业,还用简化字给我写了不少适用的东西供我学习应用,我就是这样一步一步跨进书法殿堂的。我很感谢我的父亲,是他把我领进门又给了我许多鼓励和教诲,让我在学习和继承传统的过程中感悟人生真谛,享受习书快乐。
    我学习书法是从隶书开始的,继而学习各体。不过,在行书上花的时间最长、用力最多。行书上主要学习王羲之,兼及李北海、苏东坡和赵孟诸家,深入源流,辨其异同,自觉受益很大。我曾经写过一首小诗,表达了了我对书法传统的认识和期望:“一树发千枝,修短有妍质。横斜花叶茂,婀娜在参差。”传统书法像一株大树,以“二王”为代表的主流文化思想是树干,李北海、苏东坡、赵孟畹缺闶鞘鞲缮こ隼吹淖钗肿车氖髦ΑU捎诔ざ体省⒆莺峤淮怼⑻厣骶叨氏殖鍪榉ㄒ帐醯姆岣欢嗖视氩⒎比佟N乙脖冉献⒁獍鸭挤ā⒓记傻难坝攵允榧业牧私猢p研究结合起来,把握他们的人格﹑书品,认识他们在书法史上的地位、作用,注重书法艺术的品位和内涵,而不单纯只是对书法技法技巧的训练和形体的把握。曾经有人否定赵书,认为赵孟的书法过于媚俗,结体过于平正,缺少铿锵豪放之气。其实这是对赵孟书法艺术的曲解。我认为赵孟是继王羲之之后承上启下举足轻重的重要人物。他的书法直接取法晋唐,法度严谨、造形优美、笔墨淳厚,各体兼擅而尤精于大小楷书和行草,对后世影响巨大。赵书的精到雅致、雍容华贵是很少有人可以与之相比的,或许这也正是今天我们的书法艺术所缺少的。我不喜欢那些对点画和字形刻意地做夸张变形以求形成自己所谓的个性风格的东西,因为它有悖于我们民族的文化心理和审美取向。我和很多人一样喜欢赵字、学习赵字。应该说,我的书法受赵孟的影响是大的。

 

            :您的作品虽然受赵书影响很大,但变化又很丰富,没有故作夸张的姿态,每个字的造型和整体的章法构成又有很多奇趣。线条的轻重变化、结体的开合对比,字里行间都能看到苏东坡和李北海的痕迹。
 
 :苏东坡是我的四川老乡,是四川人的骄傲,我很喜欢他。东坡书法端庄流利,刚健婀娜,意趣淳厚,才情十足。我对苏东坡的信札诗稿倾注了很多心血,直到现在还在不断地临习。李北海、苏东坡、赵孟都是王羲之的好学生,我在学习王羲之书法的同时又学习苏东坡和李北海的书法,可以吸收更多的营养以丰富自己的书法内藴。让我的字有苏东坡的意趣、李北海的风骨,在平正中见奇倔,淡雅中见雄强,正是我的追求。我是从1982年开始为苏东坡的书法作品系年的,陸续有成果发表。1991年,刘正成先生主编《中国书法全集》,应他的邀请,我与他合作编写出版了《中国书法全集·苏轼卷》,按他的说法,他为《中国书法全集》以后各卷的编写出版开了一个好头。我的东坡书法系年工作不是写字,但对我的书法有不小的影响。我认为艺术非常需要学术的滋养,同时学术和艺术之间又是相互影响与促进的。搞艺术的能做一些相关的学术研究,可以相得益彰。
 
:听了您谈的学书历程和认识,虽然很简单,但我已受益匪浅。我一直关注您的创作,而且十分喜爱您的作品。您尊重传统而且能够数十年不断地深入学习和研究,这种精神难能可贵。在当今时下,把您的作品同各种展览的作品挂在一起,似乎有些格格不入。展览的作品追求大、强调所谓的个性、注重视觉冲击力,而您的作品却固守着对平和、清雅的审美追求。两者相比之下,我更喜欢您的作品,因为您的作品重在气息的淳和,线条的沉稳,越品越有味道,越读越让人喜欢,就如陈年老酒,没有了火气而多了份浓香。在当今这个燥动不安、物欲横流的时代,您也很少参加各种各样的展览,总是在书斋里面不停地学习和研究,对当前的书法创作相信你也有自己独到的见解。
 
:我没有主动给中国书协主办的展览投过稿,原因主要有两点,先是我觉得自己的字不行。86年二届中青展那张字还是刘正成叫我拿去的,多少有些照顾。后来又感觉我的字不合时宜,就是你说的“有些格格不入”,又不愿跟风,所以再没有投稿。关于书法学习和创作,我的观点一直沒有改变过。我认为要搞好书法创作,首先要搞好书法学习,最重要的就是要注重对传统的学习与继承,还要耐得住寂寞,切不可以随意跟风。我有一个学生,他的字在同学中算写得好的。上世纪八十年代,他看上了索先生的字便刻意追摹,已到可以乱真的地步。后来他发觉这样下去不行,又花了很长的时间才摆脱索字的影响。近年偶见索字,他本人也不再是原来的样子了。学习书法是一辈子的事,要想在两三年或者三五年间就成为一个书法家,那是不可能的,甚至冠上著名书法家的头衔更让人不可理解。学习古人一定要深入,不能只学到一些皮毛就开始表现自己,那样就会流于肤浅。不管外面刮的是什么风,我们必须冷静地思考自己的学习和创作方向,把握好自身的审美述求,否则你的学习和创作就很难达到一定的高度。长期以来,我的主要工作是在一个区的化馆从事群众书法的组织、辅导和培训,我对青年朋友的希望就是要老老实实地临帖、认认真真地读书、踏踏实实地做人,不要把书法作为追求名利的工具,时刻保持一种平静的心态,以平常心去写平常字。我爱说写字不是耍猴戏,更不是変脸,它是一种高雅的精神和艺术的活动,那些故作姿态的花架子只能是哗众取宠。有人担心怕学某家久了而受其束缚,丧失自我。这种担心,在过去有可能,而在今天几乎是多余的。在信息化的今天,不要怕出不来,而是怕进不去。浅尝辄止、见异思迁,写来写去终无成效是比较常见的现象。
 
我所说的尊重传统和深入传统并非死守传统,一成不変,一辈子只知其一不不知其二也是不不可取的。我们应在熟练掌握一两家的基础上,博学约取,吸纳众家之长。还要注意的是你所学的东西是否是你所喜爱的,是否是你所需要的,是否能够转化成你自己的东西。学了很多而不能为我所用,那样的学习也要打个问号。我相信只要你在不间断地学习、研究和实践,你的书法就自然会产生变化,逾写逾好,形成属于自己的风格,这是一定的。
 
书法创作中值得斟酌的问题比较多,就想到的再说一点个人不成熟的意见。
首先,追风现象值得注意。比如一些青年书法爱好者为了入展,适应评委的口味,专注学习当今活跃在书坛的书法家的作品,致使展览作品雷同化倾向逾演逾烈。如果不能认真地深入到传统中去,走自己的路,我们的书法就很难达到一定的高度且各具特色。
其次,写错别字是一个很普遍的现象。造成错别字的原因各不相同,而克服的办法只有一条,那就是要读懂所写内容、提高识别繁简字的能力与留心检査。认真做到这一条,就不至于闹出“锦里”写成“逖Y”的笑话。
,书法作品大就好吗?当然不是。大约从上世纪八十年代中期开始,展览作品逾来逾大。大幅作品固然有吸引眼球、获取展厅效应的作用,但那样的作品只能挂在展厅里面,展完了就只有收起来,很难发挥更多的作用,豈不是一种可惜?更重要的是,一味追求大,容易大了气势少了精到和雅致,不能给人以更多的玩味空间和视觉享受。写大作品必然消耗资源花费钱财更多,于人于己都不是好亊。现在一些展览主办单位己经注意到这个问题,开始限制大幅作品了,是件好亊。大幅作品少了市场,讲求精到和雅致才会受到书家和靑年爱好者更多的重视。提倡书家写中、小幅作品,无疑是符合节约资源和保护环境的基本国策的。
,讲求点画的浓淡枯湿、墨色变化本身没错,《书谱》也讲“带燥方润,将浓遂枯”嘛,但过头就不好。浓淡枯湿、墨色变化应该是自然流露,刻意追求强烈的干湿对比而不顾线条的质量和书写的自然状态就不好了。烂用笔墨这个现象由于受到追捧,现在大有漫延之势。
,作品的形式感固然重要,但不能为形式而形式,任意改変书写内容的形式要求。比如模仿古人书信格式去写诗文,为了好看而随意提行,弄得作品支离破碎、不伦不类。

刘奇晋先生写瓷

:您所讲的这些问题或许和我们所处的这个时代有关。当今这个信息时代交通发达、信息流通、出版业繁荣,应该说对我们学习书法是一件好事,但当代人的心态浮躁,对名利的追求日益严重,这又从客观上阻碍了对传统的深入学习。您数十年如一日地坚守传统,无疑为我们年轻的书法爱好者树立了了榜样。
 
:要想把字写好,成为一个名副其实的书法家,需要我们付出长期的努力,除了好好修练字内功夫,还需要努力加強思想修养和提高文化水平。这个要求很高,因此,我们要有充分的思想准备,要有决心、信心和耐心,要淡薄名利,甘于寂寞。我说这些,不是说我已经做得很好了,只是认识到一些道理而已。我深知自已还很不夠,还需要在学习、研究和创作几个方面不懈努力。我愿以此与靑年朋友共勉。


 
本文原载《中国书法》2011年年6

为学生示范
 

参观书展

行书杜甫诗斗方/清鉴书院藏 

休闲时光

隶书幽兰芳蔼/清鉴书院藏 

槐市书香展览现场指导布展

行书旷翁诗轴/选自刘奇晋先生书法作品集

行书晦愚公诗轴/清鉴书院藏


 

行书倪云林诗轴/选自刘奇晋先生书法作品集 

 


 

行书梵雨窑

 

楷书豫诚堂家训四条屏/选自刘奇晋先生作品集


 
行书止唐公诗轴/清鉴书院藏

行书临苏东坡书横幅/选自刘奇晋先生书法作品集


 

行书酒聊书在联 


 

行书旷翁诗轴/选自刘奇晋先生书法作品集

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